Hoy estoy creativa, ¿qué os parece si jugamos al juego de las asociaciones? Si yo digo “verano” tú respondes “calor”, si yo digo “calor” tu cabeza piensa en “terraza” y si de terrazas hablamos, sin duda, la primera palabra que llega a tu mente es “Ananda”. ¿Y qué es Ananda? Me pregunto mientras poso mi pupila en tu pupila dilatada por el juego de luces y el sonido ambiente. Ananda, además del último disco de Paulina Rubio y del nombre de mi buena amiga Ananda Rubio, es la terraza de la estación de atocha donde el verano se abre a Madrid cada año.

Se trata de más de 2000 metros cuadrados distribuidos en cuatro áreas distintas: terraza, zona vip, espacio cubierto y zona blanca para que tú elijas en cada momento cuál es el espacio que mejor combina esa noche contigo: quizás por tu estado de ánimo, quizás por la ropa que lleves puesta, quizás por el tiempo que haga (¡importante detalle!) o quizás porque simplemente te apetezca pasear tus encantos de un ambiente a otro. Sea por la razón que sea en Ananda te sentirás más cerca del verano. Detalle importante sobre todo en un mes como el de mayo, cuando la terraza abre sus puertas y a uno todavía le quedan algunos meses para estar tumbado sobre la toalla.


Por sacar algún “pero” a esta terraza, yo diría que lo único que ha desteñido en ocasiones a este local han sido algunos personajes que han deambulado por allí a últimas horas de la madrugada. No obstante, para este año se pretenden nuevos aires y ojala que solo la gente con clase, y no las clases de gentes decidan poner la nota de color a sus noches de fiesta en un lugar como éste. Felicidad, alegría pura, disfrute, placer sensual… Ananda significa esto y mucho más. Por si te atreves a descubrirlo por ti mismo, todos los jueves una fiesta diferente te estará esperando. ¿Quieres un aperitivo? ¡Dentro video!


En DolceCity Madrid: Ananda

La Paz Perpetua, así se titula el nuevo montaje que estrena el Centro Dramático Nacional, una obra que pone sobre la mesa el agrio debate sobre terrorismo que invade nuestras vidas desde tiempos ya casi inmemoriales.

Bajo la dirección de José Luis Gómez los actores José Luis Alcobendas, Julio Cortázar, Israel Elejalde, Susi Sánchez y Fernando Sansegundo llevan a escena la historia de tres perros que compiten para conseguir el codiciado collar blanco que les otorga la distinción de perro antiterrorista de élite.

Si eliges sentarte en esta butaca serás partícipe de una de esas estremecedoras metáforas sobre el reino animal a las que nos está acostumbrando últimamente el dramaturgo Juan Mayorga, una estupenda tesis única y personal de la actualidad que cobra vida en el Teatro María Guerrero con vestuario de Alejandro Andujar.

El autor de textos como El Gordo y el Flaco, Siete hombres buenos, El jardín quemado, Más ceniza, El traductor de Blumemberg, El sueño de Ginebra, Cartas de amor a Stalin, Sonámbulo, Himmelweg o Animales nocturnos, tras incidir en la trayectoria vital de una tortuga con La tortuga de Darwin se decanta esta vez por los cánidos.

Un pastor alemán, un rottweiler, un perro de laboratorio y un labrador que exigen lo máximo de aquellos que los encarnan. Una obra que incomoda al espectador tratando esos dilemas morales sin solución que acucian su inteligencia estos días y recordando universales debates sobre el amor, la amistad, la precariedad, el logro personal o la existencia de Dios.

La paz perpetua
Hasta el 8 de junio de 2008
Teatro María Guerrero

Que estamos destruyendo el planeta que habitamos ya es un hecho comprobado, que algo tenemos que hacer para solucionarlo ya lo hemos asumido todos, lo que falta ahora es que seamos capaces de ponernos de acuerdo en la manera de prevenir la catástrofe.


CosmoCaixa Madrid, el Museo de la Ciencia de la Obra Social de la Caixa, pone sobre la mesa seis propuestas sostenibles de mobiliario urbano. Bancos, farolas e incluso papeleras realizadas a base de materiales reutilizables, de bajo consumo energético y que no generan residuos.

Diseñadores, arquitectos, ingenieros, químicos y ambientalistas se han puesto manos a la obra para crear estos seis proyectos que se muestran en Ecodiseño, la nueva muestra que se podrá visitar en el centro de Alcobendas hasta marzo del año que viene.

Cada una de las piezas que se pueden ver en la muestra está acompañada del material usado como materia prima en ella y diversas explicaciones acerca de las facilidades de transporte que tiene y el consumo energético que ahorra. Más de un alcalde debería encontrar tiempo para darse un paseo por el recorrido que aquí se propone.

Acércate a ver el aparcamiento para bicicletas, la farola, el banco, la jardinera, la papelera y la biblioteca móvil que proponen Josep Novell, Josep Puig, Juli Capella, Alberto Lievore, Jeanette Altherr, Curro Claret, Gonzalo Milà y Antoni Roselló pero no olvides que está en cada uno de nosotros aportar ese granito de arena que evite el desgaste de nuestro planeta, en esta exposición descubrirás cómo hacerlo.

Ecodiseño
Hasta marzo de 2009
CosmoCaixa Madrid

Madrid, la suma de todos, vuelve a sumar un nuevo tanto al volver a organizar por tercera vez el Festival Suma Flamenca (Y no es un trabalenguas). Corría el año 2006 cuando la Consejería de Cultura y Turismo acepta el reto de organizar un festival dedicado por y para el flamenco que pretende reunir a todos: a los que hicieron grande este arte, a las consagradas figuras del presente y a las grandes promesas del futuro. De esta manera es como el flamenco más fresco, más vivo y más inmediato se une al otro de los clásicos, desembocando justamente en lo que se ha convertido hoy este festival: una de las propuestas culturales y artísticas más seguidas por los madrileños y un acontecimiento de referencia en su género para artistas y público de toda España.


Además del baile y cante jondo, el flamenco es concebido en Suma Flamenca de manera multidisciplinar: la poesía, la fotografía y el cine son otras artes con las que se establece conexión aquí. El diálogo y la reflexión llegarán de la mano de exposiciones, mesas y ciclos que se sucederán en diferentes espacios artísticos de reconocido valor histórico de la capital. Casi un mes, hasta el 15 de junio será el tiempo que dure Suma Flamenca. Tiempo suficiente para que si eres de los que disfruta del flamenco, siente curiosidad por él o simplemente sabe disfrutar del Arte con Mayúsculas en la variedad que sea pueda acercarse hasta cualquiera de los diferentes escenarios en los que tendrán lugar actividades flamencas.

Trece son los municipios madrileños que han participado en esta edición. Por ponerte un ejemplo: Alcalá de Henares, Alcorcón, Moralzaral y Torrejón de Ardoz. Si prefieres no moverte de la capital, en Madrid todo el tomate girará en torno a los escenarios del Teatro Albéniz, el Círulo de Bellas Artes, el Olivar de Castillejo y algunos tablaos y salas de concierto donde celebrarán a partir de las 23.45h los famosos “Nocturnos flamencos”, la cita más trasnochadora del festival. No obstante, mi recomendación es que si no quieres que se te pase por alto ninguna cita importante te empolles la página del festival donde encontrarás el calendario de conciertos y actividades al completo. Bon appetite!

Suma Flamenca
Hasta el 15 de Junio de 2008
En Teatro Albéniz, Circulo de Bellas Artes y otros...

Hace un tiempo, en uno de mis paseos vespertinos por Madrid llegué hasta la plaza de Santa Ana por un camino algo diferente. No mucho, la verdad, pero callejeando por alguna que otra calle desconocida.

Allí vi un restaurante que me llamó la atención, se llama Ginger. Era nuevo -al menos yo no lo había visto antes- y tenía muy buena pinta. Un espacio elegante y cuidado, con grandes ventanales a la calle y una decoración con estilo y en la que predominan los espejos.

Me acerqué un poco a cotillear y, ya de paso, a ver los precios. Todo parecía indicar que sería uno de esos restaurantes imposibles, al menos para mí, y que me harían recordar con disgusto mi “fantástica” economía.

Pues para mi sorpresa era un lugar bastante asequible así que ahí lo tuve barruntando en mi cabeza hasta que una amiga me dijo que había ido y que merecía la pena. ¿Sí? Pues con las ganas no me iba a quedar yo, y menos en esto del comer, y ese fin de semana lié a un grupo de amigos para “casualmente” ir a cenar allí. 

Mereció la pena. En la carta hay un poco de todo: carnes, pescados, hamburguesa, solomillos, pasta…, y unos entrantes deliciosos. Yo estaba “a plan”, como dicen en el trabajo, es decir, no a dieta, pero sí intentando controlarme, así que me pedí un arroz con ajetes esperando que no fuera muy grande. ¡¡Madre mía qué plato!! Y así todos los demás. Buena cantidad y buena calidad. Todos los platos estaban muy buenos.

Un consejo: intenta no estar en la parte de abajo. Es de fumadores y es un poco incómodo porque la zona es muy oscura y la ventilación un poco peor. Es mucho más bonita la parte de arriba, pero a buen hambre…

En DolceCity Madrid: GINGER

El lugar como espacio vivido, ese es el trema elegido este año para celebrar la undécima edición del Festival de Fotografía y Artes Visuales. PhotoEspaña 08 ya está aquí con una nueva e innovadora propuesta de hasta sesenta y nueve exposiciones que visitar. Entre el cuatro de junio y el veintisiete de julio nuestra capital se convierte en objetivo de los mejores flashes, fotógrafos del mundo entero visitarán nuestras calles en busca de inspiración durante estas fechas.

A los escenarios de Madrid, Cuenca y Aranjuez se suma este año Portugal, que acogerá dos de las exposiciones del certamen en Lisboa y El Algarbe. A lo largo de los dos meses que ocupa el evento nuestra capital hará de la fotografía su razón de ser, un espectacular impulso para un arte que aún lucha por abrirse hueco en los grandes museos. Un festival que se ha convertido en cita obligada para cualquier objetivo que se precie.


Galerías de arte, museos, salas de exposiciones, fundaciones y centros culturales participan en una cita ineludible con la imagen, un evento en el que podrás disfrutar del talento de los más grandes. Figuras de renombre como Javier Vallhonrant, W. Eugene Smith y Bill Brant se dejarán ver por el festival junto a jóvenes promesas y neófitos en el tema. Este año los más pequeños de la casa tendrán también su hueco en el certamen. Si quieres saber más la web del festival se convertirá este año tu mejor referencia.

PhotoEspaña 08
Del 4 de junio al 27 de julio de 2008
Fundación Canal y otras salas de exposiciones

Erykah Badu ha vuelto. Nada menos que 5 años hemos tenido que esperar para escuchar  'New Amerycah Part One (4th World War)' (2008), sucesor del correcto pero irregular 'Worldwide Underground’ (2003). Publicado como sus últimos álbumes en Motown, la discográfica señera de la música negra, en él Erykah vuelve a ponerse a los mandos del nu soul, etiqueta que comparte con D'Angelo y la más comercial Lauryn Hill.

El nu soul es básicamente la puesta al día del soul, tomando elementos del jazz, funk, hip-hop y hasta de la electrónica. El álbum fundacional del estilo, a partir del cual llegan éxitos como ‘The Miseducation of Lauryn Hill’ (1998), es ‘Baduizm’ (1997) debut que llegó al número 2 de la lista de ventas norteamericana y con el que Erycah puso la crítica a sus pies.


Badu –apellido escogido por Erycah para sustituir su ‘nombre de esclava’- no aprovechó ese impulso para comenzar a publicar a lo loco. De hecho pasaron 3 años hasta la aparición de ‘Mama’s Gun’ (2000) y volvió a dejar otro espacio de 3 hasta ‘Worldwide Underground’.

Esta vez, sin embargo, viene cargada. Si la primera parte de ‘New Amerycah’ vio la luz en febrero, en julio tendremos ya en las tiendas la segunda y la oportunidad única de verla en concierto.

ERYKAH BADU en el Patio del Conde Duque
11 de julio de 2008 a las 21.30 h
Entradas: de 36 a 45 euros a la venta en telentrada.com

Diana Krall lo tiene todo. Su voz, su formación y la clase con la que ha conducido su carrera le ha situado como una de las voces imprescindibles del jazz mundial. Hasta en lo sentimental -la canadiense está casada desde 2003 con Elvis Costello, una leyenda viva de la música- parece que la Krall se maneja con rigor musical y las cosas le salen a pedir de boca.


Aunque las aptitudes de Diana transcienden los detalles rosas, en nuestro país su fama ha sido tardía y quizá impulsada por la boda con el británico. Tenía, sin embargo, a esas alturas ya unos cuantos álbumes de estudio editados, premios por doquier y había grabado en la mítica sala Olympia de  París –sala que debe ostentar el récord de actuaciones en vivo editadas posteriormente en álbum- un delicioso ‘Diana Krall – Live In Paris’ (2002).


Ese matrimonio trajo consigo, además de dos hijos, la incursión como letrista de la canadiense a las órdenes de Costello. Decidió entonces empezar a componer con él sus propias letras para su álbum ‘The Girl In The Other Room’ (2004) cuyo éxito internacional corroboró que estábamos ante una artista integral, que hasta entonces había realizado magníficas versiones de otros, pero que podía definitavemente trabajar todos los aspectos de su música.

Sus últimos álbumes son ‘Fron This Moment On’ (2006) y ‘The Very Best Of Diana Krall’ (2008).

DIANA KRALL en el Patio del Conde Duque
1 de julio de 2008 a las 21.30 h
Entradas: de 60 a 70 euros a la venta en telentrada.com

No todos los matrimonios de conveniencia son un fracaso. El de Danger Mouse y Cee-Lo Green es el ejemplo de que hasta las combinaciones más bizarras pueden tornarse en grandes éxitos populares. Y de crítica.


Gnarls Barkley une a un cantante rap con evidentes capacidades para el soul y de considerables dimensiones, Cee-Lo, y a un espigado y éxcéntrico productor, Danger Mouse, conocido por el ‘Grey Album’, un mash up en el que mezclaba a Jay Z y el ‘White Album’ de los Beatles. Una mezcla que se demostró explosiva cuando distribuyeron, junto a multitud de fotos en las que se les veía disfrazados de personajes de sus películas favoritas, su primer single, ‘Crazy’.


La extraña pareja, título también de su segundo álbum de estudio, sorprendía en ‘St. Elsewhere’ (2006) con una visión post-hip-hop, en la que confluían todas las tradiciones de la música negra (soul, funk, r&b, rap…) y el pop. Y con un single que se convirtió en la canción de 2006.

Dos años más tarde llega ‘The Odd Couple’ (2008), una buena colección de canciones con algo más de coherencia y la certificación de que Cee-Lo es definitivamente un monstruo soul. Todo un lujo este concierto importado directamente de Benicàssim.

GNARLS BARKLEY en la Sala Heineken
20 de julio de 2008 a las 21.30 h
Entradas: 28 euros + gastos a la venta en ticktackticket.com

-LA BODA DE MI NOVIA, de Paul Weiland. Un mujeriego de éxito se siente vacío sin su mejor amiga y confidente en viaje de trabajo. Cuando va a declararse descubre que ya se ha prometido.

-THE DEAD GIRL, de Karen Moncrieff. Cinco historias desvelan el misterioso asesinato de una joven y las causas que llevaron a ello.

-LA NIEBLA DE STEPHEN KING, de Frank Darabont. Una extraña neblina asila a los habitantes de un pequeño pueblo, eliminando a todo aquel que se atreve a adentrarse en su espesura.

IMPRESIONES:

Todavía recuperándonos de la alienante última entrega de Indiana & co.- Jones (tiene la cosa), pasamos página sin saber muy bien si es tampoco buena opción, porque nos llega LA BODA DE MI NOVIA. Sugerente título donde los haya, que viene a ser un rebujito entre ‘La boda de mi mejor amigo’, ‘Anatomía de Grey’ y ‘Encantada’. Es decir, todos los ingredientes básicos de la indigestión, úlceras y acidez de estómago suficientes como para descartarla de forma rotunda; sobre todo tras nuestra nueva declaración de intenciones en la que decidimos dejar de sufrir innecesariamente. Tampoco parece suponer un alivio THE DEAD GIRL, con aires de drama espeso dando vueltas a un asesinato que dejará cadáver al espectador casi con toda seguridad. Y para rematar la faena, LA NIEBLA DE STEPHEN KING. ¿Por qué si se titula ‘The mist’ le ponen la coletilla ‘de Stephen King’? ¿Con fines de claro reclamo comercial? En definitiva, enésima adaptación del comercial escritor a cargo del director oficial, Darabont, capaz de ‘Cadena perpetua’ pero también del guión de ‘La mosca 2’ o ‘Pesadilla en Elm Street 3’… HAY QUE VER… LO QUE HAY QUE VER (y nunca mejor dicho).