No me llames Dolores, llámame Lola…pero al final resultó que Dolo no quería que le llamasen Lola. Dolo Beltrán jugaba con su nombre en el hit indiscutible de los renovados Pastora. Nacido en 1996 cuando Caïm y Pauet Riba, hijos de Pau Riba, decidieron dar forma a un proyecto musical con un concepto audiovisual, el puzzle no estuvo completo hasta la incorporación cuatro años después de Dolo, actriz de teatro por entonces. 

‘Pastora’ (2003), su primer álbum como trío y tercero del proyecto, pasó desapercibido durante unos cuantos meses, pero tenía a ‘Lola’ preparada para explotar. En 2004 el tema se convertía en una de las canciones de moda y se colocaba en el nº 1 de la lista de singles. Pastora salía rotundamente del anonimato. Sin embargo el disco no alcanzó unas ventas brutales. Tampoco lo hizo su sucesor ‘La Vida Moderna’ (2005), en la que su música –española, de carácter y callejera, según la propia web del grupo- seguía explorando los mismos caminos.


‘Circuitos de Lujo’ (2008), el nuevo álbum de Pastora, ha entrado con fuerza en la lista Promusicae, ocupando el nº 10 en su primera semana a la venta.

PASTORA en la Sala Heineken
10 de abril de 2008 a las 21.30 h
Entradas: 18 euros a la venta en El Corte Inglés

Jugando con el título, una especie de ‘Saw’ pero al revés. Importante destacar el origen de la coproducción, mezcla USA-británica, mucho más británica que USA, porque la última propuesta del director también británico (se nota) hace casi impensable que haya metido la industria las grasientas manos en demasía. Los conceptos que se manejan, más que lo explícito de las imágenes, harían saltar todas las alarmas censoras yanquis.

El argumento parecía tan refrito que olía desde fuera de la sala: el típico policía maduro con cándida bomboncito novata cubriendo unos extraños asesinatos. Pero el desarrollo va desmontando poco a poco expectativas previas. La ambientación está tratada con esmero, no hay donuts encima de las mesas de la comisaria, sino que todo lo invade una opresiva atmósfera industrial de barrio marginal al que parece no llegar la luz. Los personajes son mucho más adultos de lo que se preveía, no hay gracias penosas y no hay chistes malos. Algo casi inédito en este tipo de producciones de terror USAdo (mano europea).

La violencia es brutal en cuanto a concepto en sí (tampoco llega a ser tremendamente explícita). El experimento del psicópata de turno de probar cuánto dolor es capaz de soportar las víctimas por sus seres queridos resulta curioso aunque recuerde a otros ya mencionados. Innovador el hecho de que el psicópata sea femenino (calma, calma, que ya se expone desde casi el principio de la proyección), buena interpretación protagonista a cargo de un magnífico Stellan Skarsgard, y sobre todo original el final, que uno podía más o menos intuir algo pero desde luego, no en la manera en que se desarrolla.


Otra vuelta de tuerca más al thriller de terror, más seria de lo que se intuía, original en algunos aspectos, más vulgar en otros, pero que consigue sacar al espectador el ‘mal cuerpo’ y agotamiento ¿que pretendía?.

“Hola buenas noches! Soy Esther, tengo 22 años y esta noche he venido a hablar de los hombres. ¿Qué pasa? ¿Qué están pensando, por qué me miran con esa cara? Porque creen que soy una niña y no sé nada de los hombres ¿verdad?. Pues se equivocan y se lo voy demostrar. He hecho una investigación:¿quieren saber cuál ha sido el resultado? Atiborrarme a turrón... Sí ¿qué pasa? Turrón. Las mujeres cuando estamos tristes comemos. ¿Vosotros no os metéis al baño con el interviú? Pues ya está, cada uno libera su ansia como le da la gana.

¿Y qué por qué me he deprimido? Escuchen y ahora me dicen si esto no es para comerse la cesta entera de navidad: de los 18 a los 22, 4 años. Salidas nocturnas: viernes y sábados. Al mes: 8 salidas. Al año: 96, y a los 4 años, 384 noches gastando maquillaje, sujetadores con relleno ¿y todo para qué? Para que te toquen 2 veces el culo, te suban al coche, y amanezcas envuelta en sábanas, con un hombre desnudo a tu lado, que te prepara el desayuno (va suavizando el tono, y pone cara de añoranza, se muerde el labio), ¡ai que lo estoy viviendo otra vez!...pero que no! Que esa no es vida, que las mujeres no queremos eso... bueno, que no queremos eso para un día. Por eso, lo mejor es: Un novio…”

A estas alturas de la película el que todavía no se haya dado cuenta de que soy una freak de los monólogos es porque no me ha leído lo suficiente. Lo que acabáis de escuchar es el comienzo del primer soniloquio que dediqué a los hombres y a su miedo al compromiso hace algunos años. ¿Qué a qué viene eso ahora? Sencillo. Os he puesto en situación por si una noche de miércoles cualquiera os dejáis caer por el Triskel Pub y escucháis algo parecido. Sí, seré yo dándolo todo en lo que ellos llaman la noche de micrófono abierto, o aún más cool el espectáculo “Open Mic Comedy Night”.

Una velada donde los novatos más osados disfrutan de lo lindo subiendo al escenario y haciendo comedia en directo. Solo necesitarás un poco de material potencialmente gracioso, un par de huevos, un par de copas y muchas ganas de que el resto se parta la caja a tu costa. Además, nunca se sabe qué cómico ojeador de reputado prestigio puede andar al acecho…

Open Mic Comedy Night en Triskel Pub
Todos los miércoles a partir de las 23:30h.

Le he pedido la venia a Álvaro para hablaros de esta pequeña joya de National Geographic que se presenta en nuestros cines. No he podido resistirlo, no se trata más que de una película para niños, un emotivo documental de lucha por la supervivencia con el que tontas como yo derrochamos nuestras lágrimas pero esta película tan emotiva nos brinda la perfecta ocasión para llevar a los más pequeños al cine y explicarles algo tan importante como la gravedad del cambio climático al que nos enfrentamos.


Bajo la familiar historia de supervivencia de la osa polar Nanu y la pequeña morsa Seela se esconde una encarnizada lucha por el petróleo, el gas natural y las nuevas rutas comerciales que el Polo esconde. Ambiciosas expectativas económicas del ser humano que suponen un grave peligro para la vida animal del ártico. Las reservas de recursos del ártico son grandes y en el mundo que hemos creado la apetecía de los mismos es insaciable. Hay ocho países alrededor del Polo dispuestos a hacerlo suyo y las bases militares que lo rodean no dejan de incrementar sus números de tropas. Este año se celebra el año polar internacional y todo parece indicar que será el Polo el escenario de la próxima batalla internacional. Llévales a ver la peli, que por algo hay que empezar...

Llevan once años trabajando sin parar, en su haber cuentan con nueve espectáculos escritos y dirigidos, siete de ellos también interpretados que les avalan como reyes de la carcajada. La compañía de teatro Sexpeare presenta una nueva temporada de su penúltima aventura: el espectáculo titulado For sale, una obra compuesta por seis historias aparentemente inconexas en las que Rulo Pardo y Santiago Molero dan vida a más de dieciséis personajes en una apuesta escénica que mezcla estilos teatrales y que es toda una revisión de su particular forma de hacer comedia.

Una atrevida representación que no deja indiferente a nadie, un espectáculo que mantiene la esencia del estilo que caracteriza a estos dos locos tan divertidos, un estilo siempre sorprendente, imaginativo, plagado de desparpajo, impudor y surrealismo, en el que continuamente se revisan los límites de la convención teatral y se mezcla realidad con ficción. Asiste a un divertido juego escénico que mantiene una complicidad permanente con el público. For sale es una invitación al universo creativo de Sexpeare que te propone llevar puesta tu mejor sonrisa para comprártela.


For Sale es la historia de una voz en off que se vendió para contar historias: las historia de un carnicero enamorado de su longaniza, un asesino en serie que peina sus crímenes, un pequeño escenario en un Pub donde se actúa en los descansos de los partidos, una longaniza vestida de novia, un batería sin pulgares, un botellón en una azotea que se va de las manos y pasa a las rodillas e incluso la surrealista historia de una piba que se murió de queso. Seis historias de humor que nada tiene en común a excepción de los dos actores que tienen que interpretarlas. Una comedia con un ritmo trepidante que os dejará pegados a la butaca.

For Sale
A partir del 15 de abril de 2008
Teatro Alfil

-BAB’AZIZ, EL SABIO SUFÍ, de Nacer Khemir. Un anciano ciego y su nieto recorren el desierto para encontrar el lugar de reunión de una tribu muy especial.

-LO MEJOR DE MÍ, de Roser Aguilar. Un transplante hace replantearse a una joven las dificultades e idealismos infantiles del amor.

-LOS PERROS DORMIDOS MIENTEN, de Bobcat Goldthwait. La perfecta vida de una joven se deshace cuando accede a la petición de su novio de contarse sus secretos más ocultos.

-PAISAJES TRANSFORMADOS, de Jennifer Baichwal. Documental acerca del fotógrafo Edward Burtynsky y sus majestuosas tomas de espacios abiertos.

-LOS REYES DEL ÁRTICO, de Adam Ravetch y Sarah Robertson. Documental de naturaleza que se centra en el oso polar y la morsa y sus sufridos efectos del cambio climático.

IMPRESIONES:

Nos llega la exótica coproducción europeo-tunecina BAB’AZIZ, EL SABIO SUFÍ, con una gran pinta de espiritualidad entrañable y bien llevada a cabo. La española LO MEJOR DE MÍ, vuelve a cuestionarse las relaciones de pareja de una forma cercana y efectiva pero sin demasiada intención de permanecer en el recuerdo. La comedia dramática USA (valga la redundancia), LOS PERROS DORMIDOS MIENTEN, vuelve a tratar el tema de la ruptura conyugal con el típico pasado inconfesable y doble moral norteamericana. Más auténtico parece resultar el documental canadiense PAISAJES TRANSFORMADOS, que recorre las experiencias del famoso fotógrafo Burtynsky en su proceso de creación. Y nada mejor para desengrasar un poco de la cartelera comercial que LOS REYES DEL ÁRTICO, documental sobre animales polares cuyas imágenes naturales placan por sí solas cualquier intento de mensaje moral o comercial. VEREMOS (y nunca mejor dicho).