Lo poco gusta y lo mucho asusta, pero no de miedo precisamente. Algo así podría afirmarse tras ver el debut en el largometraje de este director madrileño.

Y es que el planteamiento visual es esforzado, trabajado en crear una atmósfera inquietante, desapacible. Primeros planos que se suceden con rapidez, sustos al abrirlos, inquietud al cerrarlos.
Su gran baza es su entorno inestable; permanentemente húmedo para fomentar lo destemplado y corrosivo del asunto, una isla para encuadrar esa sensación de sin salida, escombros, figuritas, planos desde la ventana, muñecos escabrosos, una lucha feroz en una caravana con el instinto materno por medio muy interesante, buenas composiciones visuales con una música de fondo de las más clásicas ‘do re mi del miedo’. Ruidos escalofriantes, juegos con ilusiones, etc. Se mantiene el logro un tiempo pero acaba agotando (¿otra desaparición?). Tanta inquietud y subidas asustadizas de volumen acaban por resultar poco creíbles y sofocantes. Y eso que el tiempo es apenas hora y media larga, pero se sucede como tres.

El argumento, que tiene algunos giros que sorprenden algo y que pretende coquetear con lo sobrenatural o terrorífico, realmente no es tal, sino que se basa en un drama bastante sencillito que vuelca todo su peso en lo visual y en sacar todos los registros, que son muchos, de una siempre sugerente Elena Anaya. Posee esos rasgos por momentos preciosos, por momentos inquietantes que atrapan la atención como si de un cepo se tratase.


Y apuntar que pertenece a ese tipo de proyecciones ‘Univi’ de ‘Univisión’. Que tiene un pase la primera vez (si hay que ir se va) pero que, una vez resuelta, es casi impensable animarse a volver a pasar el trago.