En el arte en general y en el cine en particular, ha habido grandes y definidos movimientos o corrientes, curiosamente europeos casi todos: el Neorrealismo italiano, la ‘Nouvelle Vague’ francesa, el Expresionismo alemán y el más reciente y desasosegante movimiento danés ‘Dogma 95’. Esta semana traemos la tercera película de la directora también danesa Lone Scherfig del 2000 (de momento fiel al dogma, no se ha vendido malamente a la industria yanqui como Susanne Bier).

Fuera música de fondo insertada, fuera filtros, fuera decorados, fuera iluminación artificial, fuera géneros, fuera títulos de crédito donde figure el director (aquí ya se les empezó a ir el decálogo de las manos), fuera efectos especiales y fuera todo lo que no sea fidelidad a la vida y a su nítido reflejo (su llamado ‘voto de castidad’). La vida diluye por delante de la cámara sin tapujos, sin miedo al sexo y a sus escenas, sin miedo al dolor y a la más cruda versión de sí misma.

De primeras impacta, visual, estética y conceptualmente. Y uno tarda en acostumbrarse. Además con esta historia hay que tener especial paciencia, al principio resulta muy seca, muy cruda. Más tarde, en cuanto el fuego de las pasiones comienza a hacer la carne, el resultado final resulta jugoso y estimulante en sabores.


Una forma diferente de contar las vidas y relaciones de siempre porque al fin y al cabo son las mismas almas solitarias que acaban entrecruzándose, recurso tantas veces usado en el cine. Al ser en una definición más pura, las vivencias de los personajes calan más. Como el café solo, que hace menos daño que con leche. Cuantos menos añadidos y más pura sea la cosa, mejor sienta.