Como no podía ser de otra manera, esta humilde sección mensual rinde un reverencial homenaje al recientemente fallecido maestro de las emociones humanas en el cine, el inalcanzable Ingmar Bergman y su último y espléndido legado: SARABAND (2003).

Una mujer adulta que va al incierto encuentro de aquel con el que estuvo casada tiempo atrás y unas relaciones paterno-filiales como jamás se hayan filmado, vuelven a confirmar que no hay cine como el del maestro sueco. Nadie que explorase con tanto atino el desasosiego humano y nadie capaz de describir y definir como él la psicología y caracteres de unos personajes que lo inundan todo. A esto añadir su enorme capacidad como director de actores, logrando interpretaciones maestras que intuyen una gran descripción expositiva de director a actor. La actuación de Erland Josephson y una de las cinco mujeres del director, la enorme Liv Ullmann (nunca sabremos hasta qué punto autobiografía de pareja), sólo se entienden desde el meticuloso trabajo de un director tratando a sus actores.

Viendo su filmografía en general y esta película en concreto, hay momentos en que da la impresión de que gran parte del cine lo haya inventado Bergman; aquí el ‘Movimiento Dogma’ parece una burda imitación; las miradas y conversaciones en primera persona con la cámara, adoptadas luego por la ´Nouvelle Vague´, las revolucionarias innovaciones visuales… Si bien los argumentos que entreteje Bergman son tan envolventes que convierten en secundarios los magistrales detalles técnicos (lo que cuenta es tan agudo que cuesta reparar en la belleza de la iluminación y sus juegos de sombras, así como vestuario, música…), uno no puede dejar de admirar los geniales encuadres de espacios íntimos como aquella estrecha biblioteca casera donde tiene lugar una de las mejores y más crudas conversaciones entre padre e hijo de toda la historia no sólo del cine, sino del arte en general.


Curioso que el propio director, que cataloga su filmografía como la obra de un niño, sea el responsable del cine más adulto y maduro de todos cuantos existen. Quizás porque se asoma al ser humano desde la inocente lejanía, desde la infantil curiosidad. Bendita perspectiva. En definitiva, receta ideal para redescubrir lo que es el diálogo, el intimismo y lo que significa describir psicológicamente a unos personajes de celuloide. Enorme colofón para uno de los más grandes legados culturales de la historia. Gracias y hasta siempre, Bergman.

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